10月17日，本报与四川省文化馆联合主办的第二十二期“巴蜀文艺讲堂”如约举行。中国摄影家协会会员、四川省摄影家协会副主席、四川传媒学院教授李绍毅以“摄影艺术创作的多元化审美”为题，带领听众领略了摄影之美。
    李绍毅擅长纪实摄影，曾两次荣获四川巴蜀文艺奖，被评选为全省“四个一批”优秀人才，其代表作《过客》曾获国际摄影艺术联合会金奖。在本次讲座中，李绍毅从读图的方法及纪实摄影的拍摄理念等方面，向听众传达了自己对于摄影的审美认识。
【实录】
三种“读图法”教你欣赏照片
    摄影走到今天，技术、技巧已经不是很重要的了，重要的是观念和意识。
    这几十年的摄影经验给我的感受，首先是在审美上，摄影是发现美的一个审美活动。在摄影家协会工作这么多年，感觉广大摄影爱好者审美眼光不宽泛，很狭窄。当然可以理解，大家是业余爱好（者），只知道摄影美学当中只有华美、漂亮和好看才叫“美”。其实美学也是多元的。美学中除了华美，还有壮美、凄美、苍凉美、悲壮美，甚至病态都是一种美。
    首先，在美学上要拓展眼光、放开眼光，不要唯一。不少人摄影选天气，今天天气不好不拍片、不出门。天气不好一样地能够拍出美的东西。风景摄影要创新和突破，就不能够选唯一的天气。当然要进入美学的更新层面，就要耐得住寂寞、承受得住孤独。因为大家都喜欢华美，而你要拍凄美、苍凉美，可能喜欢你作品的人就不多。为什么？因为现实太沉重，所以我们不愿意回望现实。
    现在会拍片的人很多，但是能读片、欣赏片的人还不多。读图很简单，我告诉大家三种方法：第一，读作品的内容。照这张相片、按这个快门想说什么，想表达什么，想告诉观者什么。结合照片的信息量来读、来看。第二，读作品的形式。内容和形式完美统一的作品才是好作品。形式就是作者用了什么样的摄影语言来进行表达。这里面包括技术技巧，包括光和影、点线面、色彩、影调、构图，这就称为摄影语言。第三，读作品背后的作者。你能够了解作者那就更好，如果不了解作者，你就要动脑筋，这个人为什么要拍这样的内容、题材？
    其实，生活中无处不是美，你能够在司空见惯中摄取美，你才是高手。
纪实摄影是朴实的审美表达
    什么是纪实摄影？是关注人，人与社会、人与自然、人与人之间的关系，以人文关怀为主题，以抓拍为目的。
    纪实摄影有两个作用：一是作为史料和文献。通过大量记录你所在的时代、百姓的生活，到若干年以后为历史留下珍贵的影视资料，方便后来人来研究我们所处的时代。二是批判性。在你所处的时代，用你的作品引起注意，改变命运。纪实摄影就以真实为基础，以抓拍为手段。形式都是为内容服务的，你要表达什么样的内容，你就用什么样的色彩，什么样的影调去表达。
    以前拍纪实摄影的人不多，这几年开始多了，但找不到方向。纪实摄影要一个系列一个系列地拍，一个专题一个专题地拍。它不要华丽的表现形式，就要朴实的记录方法就够了。也不是说技术技巧不重要，如果你没有技术技巧，掌握不好摄影的语言，你有感觉有意识，你的感受也表达不出来，表达不精彩，表达不准确，所以内容和形式的关系要相吻合。
    纪实摄影的审美，是站在人性的角度去审美，悲剧的美。
    什么是好作品？衡量一幅作品或者一组作品它的好坏，需要做几个判断：如果你的作品一看就使人能够发笑，就是好作品；看了就想哭的作品也是好作品；而最好的作品，是要能引起你的联想，引起你的思考，在你内心留下深刻的印象。但最好的作品，不是一眼就读懂的作品。